이제 글로벌 콘텐츠 시장에서는 ‘메이드 인 코리아(Made in Korea)’가 아닌 ‘메이드 위드 코리아(Made with Korea)’라는 새로운 패러다임이 주목받고 있다. 2025년 전 세계가 열광한 <케이팝 데몬 헌터스(케데헌)>은 우리의 문화요소가 외부 창작자를 통해 글로벌 감성에 맞춰 재해석될 때 더욱 높은 파급 효과와 흥행으로 이어질 수 있다는 것을 보여준 좋은 사례다. ‘케데헌’의 성공 요인 중 하나로 자주 언급되는 것이 바로 ‘외부인의 시선’이다. ‘케데헌’의 감독 매기 강은 5세 때 캐나다로 이민한 이민자이고, 주요 스태프는 한국에 대해 이해가 높은 미국 문화권 인력으로 구성되었다. 그들은 자신들이 멋지다고 생각하는 K-컬처 코드를 그들의 안목으로 재해석했고, 이는 글로벌 팬들에게 신선함으로 다가왔다. 외부인 시선에서 한국적 소재를 풀어내 성공한 또 다른 영화로는 아카데미상 후보에 오른 <패스트 라이브즈>(셀린 송 감독), <미나리>(정이삭 감독) 등이 있다. 이처럼 우리가 낯설게 여기는 장면이나 당연하게 여기던 한국적 문화 요소가 글로벌 콘텐츠 소비자들에게 오히려 매력적으로 느껴질 수 있다는 사실은 그 어느 때보다 국가 간 공동제작에 대한 관심이 필요함을 의미한다.

콘텐츠 산업은 ‘팬코노미(Fan+Economy)’ 생태계를 통해 관광·식품·엔터테인먼트·테마파크 등 다양한 산업과 연관 효과를 창출한다. 실제로 ‘케데헌’에 등장한 낙산공원·남산타워가 한국을 방문한 관광객들의 팬 투어 명소로 급부상했고, 국립중앙박물관 ‘뮷즈(뮤지엄+굿즈)’숍의 ‘카치 호랑이 배지’ 판매량은 하루 2개 수준에서 한 달 3만 8천 개 수준으로 증가했다. 또한 농심은 ‘케데헌’ 라면 제품을 완판했고, 에버랜드에는 ‘케데헌’ 테마존이 구성되었다(방금숙, 2025). 전종근과 김승년(2024)의 연구에 따르면 2023년 기준 한류 수출액은 141억 달러를 넘어섰으며, 생산유발효과는 32조 4,147억 원으로 나타났다. 특히, 취업 유발 효과가 19만 2,647명으로 콘텐츠 산업이 수출뿐만 아니라 국내 생산 및 취업 유발 효과로 이어짐을 알 수 있다.

이처럼 콘텐츠는 문화 산업을 넘어 고용·관광·수출 등 국가 경제 전반에 미치는 파급 효과가 막대하다. 이에 이재명 정부는 ‘세계 문명을 선도하는 소프트파워 문화강국 실현’을 목표로 내세웠다. 이러한 목표가 현실이 되기 위해서는 과거의 성공 공식을 반복하기보다는 글로벌 소비자의 다변화한 취향을 반영한 새로운 전략을 수립하는 것이 필수적이다. ‘케데헌’의 성공 사례처럼 앞으로는 국내외 파트너가 기획 단계부터 공동으로 참여해 ‘생산-소비-확산’의 전 과정에 외부 시선과 감성을 담아내야만 K-콘텐츠의 확장을 달성할 수 있다. 즉, ‘메이드 위드 코리아’ 방식이 K-콘텐츠의 새로운 진화 전략인 것이다.

‘메이드 위드 코리아’ 모델은 단순한 협력을 넘어 글로벌 소비자 및 창작자들의 다양한 시각과 문화적 감성을 콘텐츠 생산 과정 전반에 녹여낸다는 점에서 국제 공동제작과 궤를 같이한다. 즉, 해외 제작사가 국내외 자본 및 아이디어와 결합해 현지화와 글로벌화를 동시에 실현할 수 있도록 하는 것이 국제 공동제작의 본질적인 목적인 것이다.

국제 공동제작의 효과가 극대화되기 위해서는 다양한 국가와 글로벌 플레이어들의 협업을 촉진하는 장려 정책이 마련되어야 한다. 실제로 헝가리, 캐나다, 호주 등에서는 세제 혜택, 인프라 지원 등 다양한 인센티브 정책을 통해 국내외 제작사가 더 자유롭고 창의적으로 협업할 수 있는 환경을 조성하고 있다. 이러한 국가적 차원의 국제 공동제작에 대한 인센티브 제공은 ‘메이드 위드 코리아’가 단순 구호를 넘어 실제 제작 현장에서 실현되도록 지원하는 촉진제 역할을 할 것으로 기대하며, 국내외 제작사 모두에게 더 큰 창의적 가능성을 열어주고, 새로운 경제적 효과를 창출할 것으로 예상된다.

안타깝게도 아직 국제 공동제작 인센티브에 대한 학문적, 실무적 유형화 시도는 없었다. 다만 지금까지 시행된 국내외 사례들을 종합해 볼 때 국제 공동제작 인센티브는 크게 세제 혜택, 양자/다자 공동제작 협정, 로케이션 및 제작 인프라 지원의 세 가지 유형으로 나눌 수 있다.

이와 같은 국제 공동제작 인센티브는 비용 및 리스크 분담을 넘어 산업 구조 개선과 콘텐츠 확산 전략의 패러다임 전환을 촉진하는 핵심 도구로 기능하고 있다. 우리나라가 국제 공동제작의 허브로 자리매김하기 위해서는 헝가리, 캐나다, 호주 등 주요 국가들이 세제 혜택과 제작 인프라 지원, 공동제작 협정을 통해 국내외 제작사가 자유롭고 창의적으로 협업할 수 있는 환경을 조성하고 있는 것처럼 우리 실정에 맞는 맞춤형 정책을 펼쳐나갈 필요가 있다.

이재명 대통령이 지난 8월 20일 아리랑 국제방송의 특별프로그램 <케이팝:더 넥스트 챕터(K-Pop:The Next Chapter)>에서 강조한 ‘지원은 하되 간섭은 하지 않는다’라는 원칙은 이러한 국제 파트너십과 창의·자율성에 기반한 공동제작 생태계 구축과 밀접하게 연관된다. 즉, 정부는 효율적인 공공지원과 촉진책을 통해 국내외 창작자와 플랫폼이 상호 협력하고 자율적으로 창의력을 발휘할 수 있는 환경을 만들되 지나친 개입은 오히려 창작 생태계를 망가뜨릴 수 있음을 경계해야 한다. 그래야만 K-콘텐츠가 글로벌 경쟁에서 우위를 점하고, 지속 가능한 성장 동력을 확보할 수 있기 때문이다.

지금까지 한류는 끊임없이 진화해 왔다. 한류 1.0이 국내에서 독자적으로 제작한 콘텐츠를 수출하는 형태였다면, 한류 2.0은 아이돌 스타를 중심으로 한 팬덤 현상을 기반으로 확장되었고, 한류 3.0을 통해 K-콘텐츠가 아시아 지역을 넘어 서구권으로 확장되며 영화, 드라마, 음악뿐 아니라 뷰티, 패션, 게임 등으로 다변화되었다. 앞으로 펼쳐질 한류 4.0은 ‘케데헌’의 사례처럼 우리 고유의 문화 콘텐츠가 글로벌 제작사 및 플랫폼과 협력하는 ‘현지+글로벌’ 협업 모델로 진화할 것으로 전망된다. 정부가 적극적, 적시적 공동제작 장려 정책을 통해 한류 4.0의 성공의 밑거름을 제공하길 기대해 본다.